Angeles Janza 29 años, estudió Diseño Gráfico y actualmente Industrial (UBA), Flor Fiszman, 28 años, se recibió del secundario como Técnico en la industria de la Orfebrería (Raggio) y está terminando Diseño Industrial (UBA).

d- ¿Cómo iniciaron este proyecto?
f- En realidad empezamos primero cada una por su cuenta y después nos asociamos. Yo hacía joyería contemporánea en plata y Ángeles empezó haciendo objetos en aluminio (señaladores, relojes). Trabajábamos bastante juntas. Por ahí cada una hacía lo suyo, pero estábamos juntas en el taller. La primer feria que fuimos fue en el Tren de la Costa, que cada una vendía lo suyo. Y vimos que nos servía más unirnos, asociarnos y que sea todo más colectivo y dio muy buenos resultados.

'A la primer feria que fuimos fue cada una vendía lo suyo. Y vimos que nos servía más unirnos, asociarnos y que sea todo más colectivo y dio muy buenos resultados.'

d- ¿Cómo trabajan? ¿Hacen todo juntas o se dividen las tareas?
f- Ahora estamos tratando de dividir mejor las tareas. Estamos haciendo un curso de aceleración para empresas en la universidad de Gral. Pacheco. Eso depende de Dinámica, que es una red en la que está el CMD, y varias universidades. Vos mandás tu proyecto si te seleccionan te hacen una tutoría... Entonces a partir de esto estamos viendo un montón de temas, entre ellos dividir mejor las tareas para maximizar resultados. Porque eso también nos permite trabajar más independiente cada una. Te agiliza que cada una tome decisiones sola, no tiene que cualquier cosita consultarlo con la otra. Después lo que es diseño eso sí lo hacemos juntas.

d- ¿Cuándo deciden sentarse y diseñar una línea nueva?
f- En general las ferias son disparadores. Si bien todo el tiempo van saliendo cosas, vamos probando y se va agregando, los puntos detonantes son estos eventos. Ponele, ahora estamos viendo que los maniquíes tengan algo llamativo y de ahí surgieron un par de collares... y probablemente salgan productos.

d- Y por ejemplo ¿tienen diseños que sean tuyos o de ella, o siempre diseñan juntas?
f- Hay las dos cosas, de repente a una se le ocurre algo y lo hace… Muchas veces a una se le ocurre algo y lo vamos haciendo y la otra lo modifica... Y muchas veces diseñamos juntas, muchas veces tomando cerveza... y mamarrachamos toda una hoja y después hay que ir descifrando casa cosita...

d- ¿Y dónde venden las cosas aparte de las ferias?
f- Tenemos clientes de locales de capital, en el interior también y ya teníamos unos que les vendíamos en España, ellos después distribuyen allá y ahora se incorporó otra de EEUU... Y ahora estamos queriendo averiguar para poder exportar nosotras mismas y poder dominar más la situación. Estamos viendo los distintos canales y avanzar un poquito.

d- ¿Les resulta muy difícil encontrar lugares donde vender, o ya tienen una red?
f- Sí, nos resulta difícil. Sabemos los pasos que tenemos que ir haciendo, y empezamos con una persona en ventas para que lo haga. Es la parte que más estamos tratando de desarrollar ahora. Para todo eso el curso que hacemos nos sirve mucho.

d- Hay mucha gente que hace este tipo de piezas y que quizás son artesanos o vienen de otros lugares... Uds. que vienen de la rama del DI, ¿aplican otro tipo de conocimiento.
f- Sí, por ejemplo mucho de normalizar piezas como comprar flejes, mandar a cortar piezas con determinadas formas que te sirvan para varios modelos... Que las piezas sean bastante intercambiables. Estamos incorporando remaches, telas... Y por otro lado lo que es fabricarlo, con las chicas en el taller, ver lo que es rápido de producir y qué no... o qué implica pensar más o no cambiar 20 veces de herramienta y tratar de hacer más trabajo en serie, es todo un pensamiento estratégico que te diferencia de un artesano. También pensar en el cliente, y ofrecerle todo el tiempo modificaciones. Todo ese pensamiento no es de artesano, que hace lo que siente y más o menos gusta, pero no tipificando los clientes.

d- ¿Cómo ves las políticas gubernamentales en relación al diseño?
f- El CMD me parece que esta re bueno, el Dorrego nos re sirvió a nosotras. Al primer Dorrego ya empezamos a vender y nos pudimos hacer tarjetas.... Cortábamos hojas A3 con el cutter y poder hacer tarjetas fue re importante. Fue un puntapié. Uno pone también todo lo suyo, si no llevás un buen producto tampoco te seleccionan.

d- En relación al diseño argentino, ¿Consideran que se ha generado una identidad argentina?
f- Aplicado directamente a nuestro producto por ejemplo, lo que utilizamos como valor agregado es el cincelado. Que lo yo lo aprendí en el Raggio, es de la orfebrería, y fue tomar una técnica antigua de la platería criolla y aplicarlo en algo moderno. Con esto ganamos un segundo premio en el concurso del Festival de diseño del año pasado. Y eso fue algo medio espontáneo, el cincelado utilizado de una manera mas moderna, y finalmente el diseño cuando uno tiene todo ese bagage lo termina sintetizando y aparecen productos que unen todo eso. Y para mi también de lo que hacemos nostras, la mezcla materiales, es muy Argentina, muy de "lo atamos con alambre" pero no desde el lado negativo, sino desde a ver que invento... como uno vive acá. Y también el tema del siempre bajo presupuesto, y como esas premisas terminan siendo bastante culturales, porque termina siendo algo donde hay más inventiva y creatividad.

'Lo que hacemos nostras la mezcla materiales es muy Argentina, muy de "lo atamos con alambre" pero no desde el lado negativo, sino desde a ver que invento. '

d- El diseño industrial según su nombre involucra casi obligatoriamente a la industria, pero ahora hay un montón de proyectos como el suyo que tienen mucho de artesanal. ¿Crees que esa artesanalidad tiene que ver con una solución medio momentánea en relación a la situación económica actual o te parece que puede ser una estrategia?
f- Para mi es más una estrategia y algo positivo. Creo que "el trabajo dignifica", que hay un montón de técnicas que esta bueno que subsistan, que no sea todo 100% industrial. Por ahí algo mixto, que mezcle mas artesanal e industrial, pero que la parte artesanal sea digna. Incluso todas las cosas que hay de artesanos con asesoramiento de diseño, hay cosas muy buenas. A mí en la facultad al principio me pasaba que pensaba que lo artesanal no sirve, que si no es de plástico inyectado no, baja tecnología... no. Y en realidad me parece que nada que ver y que hay soluciones re ingeniosas. Que eso también es diseño por más que no sea industrial.