Washington y Andrés nos abren las puertas de su estudio en Barracas, y nos muestran otra cara del diseño industrial en la Argentina. Son el resultado de seis años de búsqueda, que comienza con la formación de Ustatic, donde participaron como socios hasta el año 2005 cuando deciden desvincularse para fundar Ruptura. Su objetivo es dedicarse casi exclusivamente a la innovación aplicada a producto, con la idea de conformar un estudio que esté en sintonía con los estándares empresariales se asocian con un Administrador de empresas (Juan Tonelli), facturan como SRL y actualmente, en vías de certificar ISO. "Y vamos a ser el primer estudio de diseño industrial certificado…".

D: Su estudio es Ruptura...

A: Ruptura, desarrollo de productos innovadores.

D- Como llegaron a ese término en vez de diseño?

A: Porque nos empezamos a dar cuenta que estaba muy bastardeada la palabra , y estuvimos mucho tiempo buscando como podíamos llamarnos. Está la movida del diseño estratégico, del diseño integral, del diseño coso... y no, el problema es diseño no lo que le pongas al lado.

D: ¿En su experiencia no esta bueno decir que son diseñadores?

W: Es lo mismo que alguien viene y te dice "Soy inventor", ¿Que pensás? "Mmm". "Soy diseñadora", "¡Ay! que lindo...las cosas que haces... una lamparita para mi casa..." Nuestros clientes tienen muy en la cabeza "Palermo Hollywood" y no se lo podemos sacar. Una vez uno me dijo: "Para mi un diseñador es un chabón que pone la resina en la botella de Coca Cola y me lo vende como una flor de resina".

Con cada uno que hablamos siempre tiene esa idea, tienen resquemor a la palabra diseño.

W: 'Nuestros clientes tienen muy en la cabeza "Palermo Hollywood". Una vez uno me dijo: Para mi diseño es un chabón que pone la resina en una botella de Coca Cola y me lo vende como una flor de resina.'

 > Pelota de fútbol con cámara de TV interna*.

Recibió una mención en Innovar 2005

  D: ¿Porqué reemplazan diseño por innovación?

W: Nos estamos moviendo más para una especialización de invención. No es lo mismo diseñar que inventar. Hay un abismo muy grande.

A: Porque nosotros para desarrollar por ejemplo la pelota, empezamos a estudiar óptica, física para poder ver la cinemática, mucho de electrónica, software. Muchas cosas que un diseñador no hace, no se mete. El diseño no incluye a la invención, la invención si incluye al diseño. Vos podés estar diseñando y no vas a hacer una patente de invención posiblemente; o por ahí sí... Pero nosotros lo que hacemos es siempre patente de invención.

W: ' ¿Y qué te marca cuando es real o no una innovación? Cuando hacés la patente, cuando buscan en todo el mundo si hay otro tipo que hizo algo que funcione como lo que vos hiciste.'

  > Baldosas de cuero con sistema de fijación magnético*. 

Recibió el premio al producto industrial en Puro Diseño 2004

   D: ¿Y qué es diseñar para ustedes?

W: ¿Para nosotros? Producirlo mejor, más barato, más eficiente el uso...

A: Un producto nuevo tiene que ser lo más barato posible de producir, no vamos a gastar energía cuando podemos ahorrar recursos. Vamos a ahorrar recursos, tanto para el tipo que produce como para el que va a consumir: osea tratar de lograr el mejor producto con los menores recursos posibles. También nos importa mucho del producto el "after use" y el "after after use", que tenga una salida siempre. Pensamos en el material para que la gente pueda reciclar fácilmente.

W: Nunca mezclamos materiales en lo que es packaging.

D: Creen que hay un diseño argentino?

W: NO. Hay un tema importantísimo... nuestra carrera es "diseño industrial", está lo primero pero no lo segundo. ¿De dónde sale el diseño? De la industria. Si fuéramos artesanos, estudiaríamos artesanía.

W: ' Nuestra carrera es diseño industrial, esta lo primero pero no lo segundo. ¿De dónde sale el diseño? De la industria. Si fueramos artesanos estudiaríamos artesanía... '

  > Packaging para dicróicas*.

No requiere pegamento para el armado y permite ahorrar un 50% de espacio en el almacenado. 

D: Entonces... no creen que lo artesanal puede ser una estrategia para dar valor agregado...

A: No, para nada. Al contrario, es un retroceso. Es como diseñarle el carrito al cartonero y no atacar el problema real, que es porque llego a ser cartonero. No, eso es para atrás.

D: ¿Hacia dónde ven que está yendo el DI en la Argentina? ¿Y hacia dónde creen que debería ir?

A: Primero un diseño más serio, más responsables de los productos. También mejorar las interfaces .

W: Una vez me pasó en la facultad que un profesor me dijo: "Acá al producto hay que hacerle un chiste. Si un cuchillo es de metal el filo y el mango de madera, lo que hay que diseñar es un filo de madera y un mango de metal. Eso es el diseño." Nos formaron como artesanos: autofinanciate, acostumbrate a hacer buenas maquetas....

D: Como diseñadores industriales, ¿cómo se ayuda a que la industria florezca?

A: Nosotros no podemos. Necesitamos una fuente intermediaria del gobierno, o de instituciones que empiecen a sensibilizar a la empresas sobre la importancia del diseño. Esa es la tarea del Centro Metropolitano de Diseño.

W: No sólo que exista industria, sino que la industria diseñe acá. Tienen que ir las dos cosas desarrollándose a la vez, que se vaya desarrollando la industria y que se vayan desarrollando los diseñadores. Raymond Loewy, ¿Por qué es famoso? Porque diseñó una marquilla y se hicieron 100 millones. Ahora, ponelo a Raymond Loewy en Sumatra... Nadie hubiera sabido nada, no hubiera hecho ningún producto. Esa es la diferencia, hay una industria atrás que te tiene que apoyar.

D: ¿Qué problemas detectan en la Argentina para que la industria invierta en diseño?

W: Hay un tema que es muy importante que es el expertisse que tenés... Imaginate que vos sos Ford, tenés que diseñar un modelo nuevo, ¿donde lo vas a diseñar? Sos la CEO de Ford hoy, ¿con quién diseñarías un auto acá en la Argentina? No tenés personas con experiencia en productos industriales. Y eso es un problema enorme, no hay diseñadores con experiencia en campos. Acá el empresario Argentino sabe que te tiene que pagar también los dos meses que tenés que estar aprendiendo y todos los errores que vas a cometer. Y eso le molesta muchísimo.

D: ¿Cuál creen que es aporte del diseño a la cultura?

W: La idea es mejorar la vida de la gente. El diseño es lo que hizo que pudiéramos hablar entre nosotros con el teléfono, que pudiéramos iluminar con la bombita. El diseño o la invención te cambia la vida, el avance de la civilización es el diseño.

A: A nosotros nos interesa trabajar sobre las necesidades fundamentales de la gente: salud, bienestar, acceso a ciertos medios. Para nosotros el centro de nuestro diseño son las personas, y mismo en la producción, pensamos en las personas que trabajan en las fabricas (nada de Chaplin y sus tiempos modernos)

D: ¿Qué publicaciones consultan? Con qué se nutren?

W: Todo lo vemos por internet: core77, el sitio de la Nasa, el MIT , USPTO que es la oficina de patentes de EEUU que a nivel internacional es el primer lugar donde tenés que patentar, Gizmodo , Car Design News , la sección de tecnología del New York Times, la revista Nature , Popular Science y mucho Wikipedia .

A: Comprábamos revistas, pero antes del quilombo... El último libro que me partió la cabeza fue "La economía del hidrógeno" de Jeremy Rifkin (Editorial Paidós) que habla sobre el problema de la energía ahora.

W: Un libro que me gustó muchísimo es la autobiografía de Raymond Loewy "Lo feo no se vende" . Y sobre todo la biografia de Thomas Alba Edison

* Los productos presentados en esta entrevista fueron desarrollados por el estudio Ustatic, antes del año 2005. Ustatic en ese periodo estaba  formado por: Andrés Moresco, Washington Pérez y Juan Serrano (quién actualmente continúa al frente del estudio).